Jean-Claude Golvin föddes under Tunisiens soliga himmel i Sfax 1942 och fascinerades redan tidigt av teckning, historia och att besöka forntida platser i Nordafrika (Tunisien, Algeriet).
Efter att ha fått sitt diplom som DPLG-arkitekt (1969) och sedan som DIUP-stadsplanerare (1972) deltog Jean-Claude i flera arkeologiska uppdrag, särskilt i Egypten.
År 1973 var det kärlek vid första ögonkastet. Jean-Claude var involverad i utvecklingen av den romerska amfiteatern i El-Jem i Tunisien. Hans passion för romersk arkitektur och amfiteatrar var född.
Jean-Claude Golvin utsågs till direktör för Bureau d'Architecture Antique d'Aquitaine, en ära som förde honom till Centre National de la Recherche Scientifique. Det var här han träffade Robert Étienne, en framstående antikhistoriker, som skulle bli hans handledare för avhandlingen.
År 1979 utsågs han till chef för Centre Franco-Égyptien d'Études des Temples de Karnak et Louqsor. Han arbetade med ett antal egyptiska utgrävningar och utvecklade sina kunskaper i egyptologi genom att använda ritningar för att återskapa alla typer av arkeologiska lämningar. Jean-Claude lämnade sin tjänst 1989.
Hans passion för romerska amfiteatrar ledde till att han 1985 disputerade i historia: ”L'amphithéâtre romain, essai de théorisation de sa forme et de ses fonctions”.
Efter att ha återvänt till Frankrike 1989 ägnade han sig helt åt att restaurera det antika arvet genom akvarellmålning.
Efter sin återkomst till Frankrike bestämde sig Jean-Claude för att ansluta sig till ett nytt forskningslaboratorium, Ausonius. Laboratoriet låg i Bordeaux och gjorde det möjligt för honom att återvända till sin första kärlek, den grekisk-romerska antiken.
Sedan dess har Jean-Claude fortsatt att bidra till restaureringen av antika, medeltida, moderna och samtida kulturarv. Hans arbete används i utställningar, böcker, artiklar, dokumentärer m.m.
Från och med 2000 minskade Jean-Claude Golvin sina uppdrag i Oudhna för att koncentrera sig på Dougga, där han ledde uppdraget ”Pagan Religious Architecture of Dougga”, med minst fyra uppdrag per år. Han ledde också en årlig mission till Haïdra, med fokus på den bysantinska fästningen. På den akademiska fronten har han deltagit i kollokvier vid universitetet i Caen och tillsammans med Robert Vergnieux utvecklat en plattform för 3D-bilder, vilket ledde till skapandet av Archéovision-laboratoriet. Han har lett flera examensarbeten och publicerat forskning om Uthina, Haïdra och Dougga, samt populära verk om antiken. Han har också deltagit i stora utställningar och arbetat med tidskrifter som Géo, Le Point och L'Express för att marknadsföra sitt arbete.
Efter sin pensionering 2008 fortsatte han aktivt med de projekt som han redan hade inlett, även om han upphörde med arkeologiskt fältarbete efter 2009. Denna period markerade en vändpunkt i hans karriär, under vilken han koncentrerade sina ansträngningar på att utveckla metodiken för restitutionsbilden. Detta arbete ledde till en förfining av tekniker för arkitektonisk representation, vilket förstärkte vikten av datormodellering vid rekonstruktion av historiska arv.
År 2010 beslutade Jean-Claude Golvin att donera sina verk till Musée d'Arles Antique. De flesta av dem finns kvar där än i dag och är föremål för omfattande konserveringsarbete.
Jean-Claude deltar i utformningen av den 10:e upplagan av spelet ”Assassin's Creed: Origins” från utgivaren Ubisoft, som utspelar sig i det gamla Egypten i slutet av Lagid-perioden, under Ptolemaios XIII. Han skapade 19 exklusiva akvareller, vilket gjorde det möjligt för utvecklingsteamet att återskapa så många vyer och gator i Alexandria och andra platser under denna period av antiken.
Jean-Claude arbetade återigen med Ubisoft på ”Assassin's Creed: Valhalla” och producerade flera perspektivteckningar: Lindisfarne (kloster), Kaupang (hamn), Scarborough (gård), Northumbria (vikingaby), den anglosaxiska huvudstaden Winchester (stad med sina monument), Mercie-regionen (by), Wales (keltisk by), Norge (militärplats)...
Från den 8 december 2022 till den 5 mars 2023 visas utställningen ”Unveiling Nemausus. Jean-Claude Golvin, en arkitekt och arkeologer” på Musée de la Romanité i Nîmes (Gard, Frankrike). Utställningen, som var tillägnad staden Nîmes, innehöll uteslutande verk av Jean-Claude Golvin, de flesta skapade för tillfället.
Allt började i tolvårsåldern. Teckningen, en veritabel reskamrat, följde Jean-Claude Golvin vart han än gick. Till en början inspirerades han av den tidens serietidningar. Teckningarna gav honom möjlighet att berätta historier och att hantera en stor känsla av ensamhet. Vid den tidpunkten drömde Jean-Claude om att bli serietecknare. Han försökte sig också på karikatyrteckningar och hans teckningar rönte viss framgång i hans omgivning, särskilt hos hans far, som säkert påverkade honom utan att han var medveten om det. Med tiden intensifierades passionen för att teckna och Jean-Claude började drömma om att bli konstnär. Men hans världsberömda referenser gav honom intrycket av att han drömde om ett ouppnåeligt mål. Vändpunkten kom under hans vistelse på Ecole Normale i Alger, från 16 till 20 års ålder. Jean-Claude bestämde sig för att teckningen skulle vara kärnan i hans framtida yrke, och hans vänner och lärare knuffade honom i den riktningen.
Jean-Claude bestämde sig för att satsa på arkitektur. Detta val gjordes inte av en slump. Hans resor i Italien hade väckt hans nyfikenhet och hans sju år äldre storebror hade börjat studera arkitektur i Paris. Så han bestämde sig för att skriva in sig vid Marseilles arkitekturskola, en sektion av École Nationale Supérieure des Beaux-Arts. De teoretiska kurserna var för svaga, så Jean-Claude bestämde sig för att kompensera genom att ta kurser i historia och arkeologi vid universitetet i Aix-en-Provence. Han närmade sig långsamt historia och arkeologi, men arkitektyrket passade inte Jean-Claude när han började praktisera det: han var tvungen att göra en ny vändning. Så han gick in i arkeologins värld bakvägen. Jean-Claude Golvin kom från en helt annan bakgrund och var tvungen att bevisa vad han gick för för att etablera sig bland sina likar. Hans ansträngningar ledde till att han 1985 skrev en doktorsavhandling om den romerska amfiteatern, vilket gav honom Frankrikes högsta universitetsexamen i historia.
Det ena ledde till det andra och Jean-Claude Golvin träffade rätt personer vid rätt tidpunkt, och 1979 utsågs han till chef för Centre Franco-Égyptien des Temples de Karnak. Han upptäckte en ny värld, egyptologin. Jean-Claude tog över efter Jean Lauffray, centrets förste chef, och kunde räkna med ett antal kollegor, däribland Jean-Claude Goyon, som var meddirektör. Tillsammans uppmuntrade de införandet av datorteknik och produktionen av de första 3D-bilderna av egyptiska tempel. Laboratoriets arbete med att rekonstruera utvecklingsfaserna i det stora Amun-Ra-templet markerade en vändpunkt. Monumenten, vars spridda element hittades, tar form igen. EDF-företaget blev helt involverat i forskningen och stödde ett andra projekt: monteringen av de dekorerade ansiktena på tusentals block från Aten-templet, byggt under Amenophis IV (Akhenaten). Tiden som chef för Centre Franco-Égyptien des Temples de Karnak bekräftade Jean-Claude i den riktning han ville ta från och med då. Hans beslutsamhet att övervinna andras motvilja krävde tålamod och diplomati, men Jean-Claude lyckades tack vare den vetenskapliga trovärdighet som hans arbete fick.
Jean-Claude Golvins återkomst till Frankrike 1990 markerade en viktig vändpunkt i hans karriär. En första serie böcker, producerade tillsammans med Sydney Aufrère, gavs ut av Editions Errance med titeln ”L'Égypte restituée”. Teckningarna blev snabbt populära och Jean-Claude blev eftertraktad av stora tidskrifter, andra förlag (bl.a. Actes-sud) och museer. Denna entusiasm gjorde det möjligt för honom att återknyta till sin första passion, den grekisk-romerska världen. Detta erkännande fick honom dock inte att glömma sina plikter som medlem av CNRS. Jean-Claude fortsätter att bidra till forskningen genom att arbeta på fältet (särskilt i Tunisien) och genom att publicera resultaten av sin forskning. Men nu har han börjat med arkitektoniska rekonstruktioner, vilket håller på att bli hans huvudsakliga forskningsområde. Detta fotfäste i den vetenskapliga forskningen har gjort det möjligt för honom att undvika att hamna i hybrisfällan (en term som användes av de gamla grekerna för att beteckna överdriven ambition). Restitution kan bara vara intressant om den är trovärdig och validerad av vetenskapsmän. Tillsammans med forskarna definierar han begreppet teoretisk modell, en övergripande representation av den plats som studeras som tar hänsyn till vad som är känt om den och de mest sannolika hypoteser som behövs för att komplettera bilden.
Jean-Claude Golvins influenser är många. När det gäller arkitekter anser Jean-Claude att Andrea Palladio, den berömda italienska 1500-talsarkitekten, är den arkitektoniska restaureringens fader. Hans verk, som inspirerats av romersk arkitektur, har återfått sin styrka och originalitet (villor, kyrkor, basilikor). Han var också en stor teoretiker inom arkitektur. När det gäller målare beundrar han Tizian, den italienske målaren från 1500-talet: kraft, skönhet och mytologiska och filosofiska allusioner, som i ett av hans favoritverk, ”helig kärlek, profan kärlek”. Musik är en daglig följeslagare för vår konstnär-forskare, i synnerhet Johann Sebastian Bachs verk. Han beundrar också vissa monument: Pantheon i Rom och Sankt Vitus i Ravenna för dess former och mosaiker. Det arbete som utfördes av medlemmarna i Bonapartes Egyptenexpedition, och som publicerades i volymerna i den berömda ”Description de l'Égypte”, var ett viktigt bidrag till den arkitektoniska rekonstruktionen. Den mest beundransvärda forskaren måste vara Jean-François Champollion, ett arbetsnarkomaniskt geni och den vetenskapliga egyptologins fader.
Det intresse som rekonstruktioner väcker kommer att avta, särskilt med tanke på de ständiga framstegen inom den arkeologiska forskningen. Men intresset kommer att finnas kvar för dem som är intresserade av representationens historia. Istället är det den konstnärliga aspekten av verken som kommer att vara mer bestående, förutsatt att rekonstruktionerna är av hög kvalitet. Det faktum att de flesta av verken har deponerats på ett museum (se Samlingen för mer information) innebär att de kan leva vidare på ett annat sätt, som konstverk. Jean-Claude hoppas att hans verk ska fortsätta att väcka nyfikenhet och till och med förundran hos så många som möjligt. Arkeologer och historiker intresserar sig alltmer för restitution. Handritade rekonstruktioner är ett uttrycksmedel som inte utesluter användning av 3D och ny teknik. Vi måste kunna förnya oss på ett spännande sätt inom detta område, på många olika sätt.
Input your search keywords and press Enter.